Neben Fragen zur Camcorder- und Zubehörtechnik erreichen uns in der Redaktion immer wieder Fragen zur richtigen Bildgestaltung im Film. Unser Leser und passionierter Amateurfilmer Walter Buddelmann gibt im Rahmen unseres zehnteiligen Weihnachts-Spezials zum Thema Amateur-Film im nunmehr fünften Teil dieser Serie seine Erfahrungen bei der Bildgestaltung weiter.
Zu Anfang steht die Bildkomposition im Sinne der formalen Bildaufteilung, der Flächenverteilung und der Farbkomposition im Vordergrund.
Als erstes schauen wir uns die mittige Bildauffassung an. In bestimmten Fällen sehr passend, wenn zum Beispiel der Hintergrund nicht ablenken soll, dieser nicht genug interessante Inhalte vermitteln kann oder aber das Hauptmotiv der Aufnahme ist. Soll der Hintergrund jedoch im Zusammenspiel mit dem Objekt im Vordergrund in die Bildkomposion integriert werden, dann bieten sich dafür bessere Bildaufteilungen an.
Für die formale Bildaufteilung ist einer der bekanntesten Regeln der „goldene Schnitt". Im Film in abgewandelter Form auch als Drittelung des Bildes bekannt. Der goldene Schnitt hat eine mathematische Regel:
Die Summe zweier Strecken verhält sich zur längeren Strecke wie die lange Strecke zur kürzeren Strecke. Also (a+b)/a = a/b , klingt simpel – ist es aber nicht immer sofort. Deshalb bedient man sich, gerade im 16:9-Format, der „einfachen" Bild-Drittelung zur Annäherung an den goldenen Schnitt.
Diese Linien dienen auch in vielen Camcorder-Displays zur Orientierung bei der Bildgestaltung, wie schön im nebenstehenden Bild zu sehen ist.
Streng genommen ergeben sich natürlich bei der Bildaufteilung nach dem "goldenen Schnitt" und der Kadrierung (Bild-Drittelung) unterschiedliche Ergebnisse.
Gerade deshalb sollten die beiden Arten der Bildkomposition weniger mit einander verglichen und eher als zwei eigenständige, in der Praxis gleichermaßen hilfereiche Stilmittel angesehen werden.
